VOIVOD

Lo único predecible de los guerreros canadienses de metal cósmico Voivod es que siempre serán impredecibles. En pie de guerra durante más de 35 años, Voivod ha impulsado su sonido sin descanso, construyendo reinos musicales imaginativos con cada esfuerzo. Literalmente cambiaron la cara del thrash metal en los 80, forjaron un nuevo terreno progresivo en los 90 y se mantuvieron al día con los tiempos y las alineaciones cambiantes en la década de 2000 con música fresca e inspirada.

En 2018, el decimocuarto álbum de estudio de Voivod, The Wake, está sobre nosotros. Los miembros originales de la banda, el baterista Michel “Away” Langevin y el vocalista Denis “Snake” Belanger, se encuentran revitalizados y revitalizados por la presencia del guitarrista Daniel “Chewy” Mongrain y el nuevo bajista Dominic “Rocky” Laroche. Mongrain, que ahora celebra diez años en la banda, ha hecho un trabajo más que respetable reemplazando al guitarrista original, el siempre querido Denis “Piggy” D’Amour. Su contribución a la realización de The Wake fue tan integral para el nuevo álbum como lo fue el liderazgo de Piggy durante su reinado.

The Wake conduce la nave espacial Voivod a través de una historia enredada y tentadora, entretejida en la experiencia musical más laberíntica y al borde de su asiento en la que la banda se ha embarcado desde aquellos días embriagadores de finales de los 80. Canciones como “The End of Dormancy”, “Iconspiracy” y “Spherical Perspective” se mueven y se retuercen de tal manera que ningún devoto de Voivod podría haber deseado más. Si bien el álbum anterior Target Earth fue un gran renacimiento para la banda, y el EP Post Society de 2016 una promesa de cosas aventureras por venir, The Wake toma el enfoque de esas grabaciones, amplía los parámetros e introduce algunas nuevas facetas audaces en el paisaje sonoro de Voivod. : Guitarras acústicas prominentes y florituras de música clásica se entretejen en la calamidad eléctrica controlada. The Wake seguramente será aclamado junto con los logros anteriores Dimension Hatröss,

Chewy ofrece una visión de la naturaleza colaborativa de la arquitectura de canciones de Voivod: “Escribí muchas de las ideas y trabajé mucho en los detalles, pero la estructura de las canciones y el sonido general y la identidad de la obra es un trabajo en equipo. Snake grabó algunas ideas en el bajo y con su voz, lo que me inspiró a crear algo. Rocky escribió la mayoría de sus partes de bajo y también ideas de canciones, partes y melodías. El talento de Away para estructurar secciones de canciones es oro, y su ritmo en los riffs lleva las ideas a un mundo paralelo que nadie podía imaginar al principio “. Es muy posible que esté pensando en la marca de tiempo de 15/4 impulsada por los golpes de piel propulsores de Away en “Always Moving”.

En cuanto a esas nuevas facetas del sonido Voivod dentro de The Wake, Chewy revela que “las guitarras acústicas se agregaron como textura en las partes limpias, pero también sobre algunos riffs distorsionados. Ayuda a escuchar los colores de los acordes con mayor precisión, y lo mezclamos lo suficientemente fuerte para sentirlos. En cuanto al cuarteto de cuerdas, cuando estaba escuchando el outro de ‘Sonic Mycelium’, estaba escuchando cuerdas en mi cabeza, así que me puse manos a la obra y escribí un arreglo de tres minutos para cuarteto de cuerdas. Fue divertido trabajar con el cuarteto, y como los teníamos en el estudio, agregamos algunos destellos en otras canciones. Hay una parte en ‘Always Moving’ que está inspirada en Stravinsky. Clásico, jazz, metal, usan las mismas 12 notas, así que ¿por qué no tomar prestados algunos ingredientes de otros estilos? Es refrescante “.

El viaje del álbum se ve profundizado por una historia convincente, que Snake resume de esta manera: “A raíz de un descubrimiento increíble que creó un desastre monstruoso, el mundo entero vivirá una serie de eventos que obligarán a la humanidad a comprender lo nuevo realidad y el concepto de no estar solo en el universo. No sin lucha, no sin caos y conflictos, no sin complots y conspiración. Algunos aceptarán y algunos negarán la verdad. Las religiones caerán para crear otras nuevas. Pero eventualmente, el mundo alcanzará un nuevo nivel de conciencia, un nuevo espíritu, una nueva forma de mirar el cielo. “Todo se revisa y se resuelve en la canción de cierre de 12 minutos,” Sonic Mycelium “, que también cita de 1993 Épica de “Jack Luminous”. “Esa canción es una especie de popurrí”, dice Snake, “de todas las demás canciones del álbum.

Por supuesto, ningún álbum de Voivod está completo sin la obra de arte inimitable proporcionada por el baterista Away, quien señala que la portada “nos muestra a nosotros, la banda, como cuatro Voivods en vigilia por un planeta muerto”. De ahí The Wake, una rebanada increíblemente cautivadora de escape sónico de los maestros del metal cósmico, y un álbum que se asienta con seguridad junto a los muchos logros de primer nivel de su pasado. Siempre adelante, siempre en movimiento !!!