¡WITHERFALL son imparables! El monstruo del heavy metal melódico oscuro de Los Ángeles está abriendo nuevos caminos y tejiendo nuevas historias en un nuevo álbum espectacular, Curse of Autumn. Aunque dos años separan la tercera obra de WITHERFALL de su célebre álbum A Prelude to Sorrow, parece mucho tiempo. Incluso con Vintage EP acortando la brecha, la espera ha sido cruel. Bueno, legiones de WITHERFALL, la provocación de lo que está por venir está ahí fuera. Encabezado por un video fascinante y de alto presupuesto de Zev Deans (Ghost, Behemoth) para “As I Lie Awake”, un video visualizador de “The Last Scar” y el estreno de la absolutamente salvaje “Another Face”, The Curse of Autumn encuentra al vocalista y teclista Joseph Michael (Sanctuary), al guitarrista Jake Dreyer (Iced Earth), al bajista Anthony Crawford (Chon),
“Queríamos superarnos en Curse of Autumn”, dice el guitarrista y compositor Jake Dreyer. “Eso es realmente. Trajimos a Jon Schaffer para producir. Quería un sonido pesado y dinámico para Curse of Autumn. Las pistas de guitarra por sí solas son mucho más locas que cualquier otra cosa que hayamos hecho. También tuvimos a Jim Morris. Es una leyenda en el campo de la ingeniería. Es un profesional que nos facilitó todo. Luego, hicimos que Tom Morris hiciera la masterización. Que Kristian hiciera la portada nuevamente completó el ciclo. Estamos creando nuestro propio pequeño mundo con Kristian . El aspecto visual funciona muy bien con la música que estamos creando “.
“Queremos que todo lo que hacemos en WITHERFALL sea su propia obra de arte”, agrega el cantante y compositor Joseph Michael. “Las pinturas son encargadas por nosotros y, por lo tanto, tienen un propósito simbólico. Nuestra mercancía también tiene la misma importancia para nosotros. No somos una banda de tipo bofetada con un logotipo. Queremos publicar cosas en el mundo que queremos. Por ejemplo, sacamos partituras, sacamos nuestro propio vino, llamado Tempest Red Blend, y pasamos mucho tiempo en el empaque de nuestros álbumes. Quiero decir, mira Ghost. Ellos hacen merchandising muy bien Tienen un arte en lo que hacen, una estética verificable. Mira el video ‘Dance Macabre’ de Ghost. Puedes ver que es Ghost de inmediato, pero también es genial verlo una y otra vez. La canción se convierte en algo más con el video. Ese’
El aumento de nivel, por así decirlo, es evidente desde el momento en que aparece la maldición del otoño. Ya sea con la salida de video de primer nivel de WITHERFALL y el equipo de producción superlativo o con la encantadora portada de Kristian Wåhlin (King Diamond, Dissection) y los consumados músicos de estudio (con el baterista Marco Minnemann y el percusionista James “Timbali” Cornwell), WITHERFALL ha superado los límites de cada límite en Curse of Autumn. Sin embargo, lo que más importa es la composición. Michael y Dreyer pasaron la mayor parte de los últimos dos años escribiendo, refinando y perfeccionando su heavy metal melódico oscuro distinguido y musicalmente adepto. Temas como el atronador “The Last Scar”, el dramático “Another Face”, el sombrío “The River” y la epopeya miltoniana del grupo ”
“Escribir canciones en WITHERFALL nunca comienza ni termina”, dice Dreyer. “De acuerdo, empezamos a escribir justo después de A Prelude to Sorrow, pero hay una canción, ‘The Other Side of Fear’, que se escribió, al menos el coro, durante los días de Nocturnes y Requiems. Por lo tanto, escribir canciones en WITHERFALL es bastante fluido . No tenemos un calendario para marcar las fechas de inicio o finalización de la composición. No es así como funciona “.
“No sabemos en qué dirección irá o terminará la escritura hasta que estemos justo en el medio”, coincide Michael. “Ahí es cuando las ideas comienzan a volar. Quiero decir, se suponía que ‘The Other Side of Fear’ abriría A Prelude to Sorrow, pero ese fue un álbum que evolucionó hasta convertirse en Adam, y esa canción no era realmente sobre él. no encajaba “.
Nocturnes and Requiems fue la versión de WITHERFALL de Nightmares & Dreamscapes de Stephen King, y A Prelude to Sorrow fue un réquiem orquestado para el ex baterista Adam Sagan (RIP), pero Curse of Autumn es un giro hacia un territorio muy personal. A lo largo de la vista lírica, Michael se derrama con rabia enrojecida y sombrío reconocimiento de las pruebas y tribulaciones que él y Dreyer han atravesado para intentar lanzar y tener éxito con su labor de amor. Canciones como “The Last Scar” y la balada de ira “… And They All Bloww Away” detallan venenosamente a las personas y los obstáculos que le gustaría empujar en las paredes internas de las tormentas más feroces. De hecho, la portada en tonos rojos de Wåhlin complementa ambos lados de la ira de Michael.
“Muchas de las canciones tratan sobre pura ira”, comenta Michael. “El rechazo directo de los detractores. Hay personas en la vida a las que no les agradas. No les gusta el hecho de tener que lidiar contigo. No les gusta la forma en que huele tu cabello. Te odian sin motivo alguno. . La canción, ‘The Last Scar’, trata sobre conocer gente así y dejarlos a un lado. Cuando los conoces, la única reacción que puedes tener es odiarlos. ‘… And They All Bloww Away’ es como un [ Anton] LaVeyan fantasía de cumplimiento de deseos. Desearías tener el poder del viento para dejar en el olvido a todos los que han estado en tu contra en tu vida. También tenemos los temas estándar de WITHERFALL. “El otro lado del miedo” trata sobre la ansiedad, donde no hay escapatoria. ‘Tempest’ también trata sobre eso, pero ‘ un reflejo diferente de la ansiedad. Esa es la parte tranquila. Tranquilo frente a aceptar el final de tu vida, incluso si todo está en tu cabeza “.
“Una vez que terminamos de escribir, pensamos en colores”, dice Dreyer. “Para mí, al escribir, es importante que la portada del álbum tenga que reflejar la música. Esta vez queríamos rojo, una versión del rojo. Si escuchas ‘The Last Scar’, es una canción súper agresiva. Esa canción es rojo puro. Pero luego se transformó de rojo a siena quemada. Así que, así como el color de la portada se desarrolló a partir de diferentes tonos de rojo, también lo hizo la música. No todo es ira y frustración “.
Para Curse of Autumn, WITHERFALL contrató a lo mejor de lo mejor. Jon Schaffer (Demons & Wizards, Iced Earth) fue contratado para dirigir las tareas de producción, mientras que Jim Morris (Savatage, Death) fue contratado para diseñar y mezclar en Independence Hall y Morrisound Recordings, respectivamente. Luego, el dúo reclutó a Bradley Cook (Slash, Foo Fighters, Chris Cornell) para rastrear la batería en Doghouse Studios. Para masterizar, WITHERFALL nombró a Tom Morris (Trans-Siberian Orchestra) para master en Morrisound Recording. La diadema del talento, dirigida por Michael y Dreyer, pasó casi 30 días juntos en la maravilla sónica que es Curse of Autumn.
“Tenemos el control total sobre la producción”, revela Michael. “Tenemos toda la voz sobre a dónde queremos ir para grabar WITHERFALL. Tenemos toda la palabra sobre con quién queremos trabajar mientras hacemos producciones de WITHERFALL. No estamos atados a nada más que a nuestras propias limitaciones en cuanto a la producción. “La etiqueta apoya y quiere que tengamos un control total sobre todo”.
“Jon es un fan”, dice Dreyer. “Recuerdo que estaba escuchando algunas de las mezclas de A Prelude to Sorrow (estábamos de gira por Europa) y realmente me gustó algunas de las pistas. Me dijo: ‘Realmente me gustaría ser parte de tu equipo algún día ‘. No mucho después, Jon me dijo: ‘Está bien, amigo, ¡tienes que dejarme producir el próximo WITHERFALL!’ Entonces, hablé con Joseph y pensamos: ‘¡Intentémoslo!’ Jon nos brindó un par de oídos honestos. Él estaba afuera mirando hacia adentro, que es exactamente lo que necesitábamos esta vez. Tuvimos nuestras batallas como todos los profesionales, pero fueron las batallas correctas “.
Desde la composición expresiva y la capacidad del grupo para transformar la canción popular en la narrativa del álbum hasta la clase sobresaliente de contribuyentes y la visión artística general, WITHERFALL está destinado a los máximos (heavy metal) en Curse of Autumn. Quizás hiperbólico ahora, pero una vista retrospectiva del logro contenido en este documento colocará a WITHERFALL entre las impresionantes filas de Opeth, Queensrÿche, Dream Theater y Megadeth. En cuanto al siguiente capítulo de la impresionante historia del grupo, se está escribiendo mientras hablamos.
2019
¡Vuelven los maestros del metal melódico Witherfall! Después de un año vertiginoso de triunfos y tragedias, Witherfall, con sede en California, está a punto de asaltar los sagrados pasillos del heavy metal con un nuevo álbum, A Prelude to Sorrow . Desde el auto-lanzamiento del álbum debut, Nocturnes and Requiems , en 2017, Witherfall ha firmado un acuerdo mundial con Century Media, ha relanzado su álbum a nivel mundial y ha tocado su primer show a bordo de las tan aclamadas 70000 Tons of Metal. Crucero. Pero el ascenso a través de las filas fue (y sigue siendo) agridulce. El prematuro y desafortunado fallecimiento del baterista Adam Paul Sagan en 2016 ha seguido impactando profundamente a Witherfall. Considerando que Nocturnes and Requiems fue una dedicación conmovedora a Sagan, A Prelude to Sorrowcontinúa el tributo y la celebración del grupo a su hermano caído. A saber, el título del álbum, A Prelude to Sorrow , se deriva de las iniciales de Sagan y la música fue inspirada e informada por la agitación emocional que atravesaron los compositores principales Jake Dreyer (guitarras) y Joseph Michael (voz, teclados). Como indica el título del álbum, A Prelude to Sorrow no son grandes arcoíris, calabazas de dibujos animados y caballeros de neón.
“Jake y yo ya habíamos empezado a escribir este álbum cuando Adam estaba bastante enfermo”, dice el cantante y letrista Joseph Michael. “Sabíamos lo que iba a pasar. Gran parte de este disco trata sobre la muerte de Adam. Qué frágil es la vida. Qué poco tiempo tenemos en realidad. No solo las personas que mueren de cáncer, sino todos nosotros. Es un viejo cliché sobre cuántos veranos nos quedan. Entonces, el ambiente en A Prelude to Sorrow es bastante oscuro y sombrío “.
“ A Prelude to Sorrow pareció encajar en su sitio”, añade el guitarrista Jake Dreyer. “La idea de tener un acrónimo para el nombre completo de Adam parecía algo poético considerando que nombró Nocturnes y Requiems . Una especie de tema recurrente. Realmente no había forma de negar que este disco no iba a terminar siendo sobre Adam “.
Formado en 2013, el comienzo de Witherfall fue lento pero auspicioso. Dreyer y Michael habían pasado tiempo juntos en White Wizzard, que aparecía en el álbum The Devils Cut , por lo que la pareja ya tenía una relación de trabajo. Se conocían personal y artísticamente. Entendieron sus puntos fuertes. Y lo que querían de un nuevo proyecto de heavy metal. La formación se amplió con la incorporación de Sagan, que tocaba la batería en el proyecto en solitario del mismo nombre de Dreyer, y el virtuoso del bajo Anthony Crawford (Alan Holdsworth). Juntos, el grupo se dirigió a The Bunker en Phoenix, Arizona para rastrear Nocturnes y Requiems.. El resultado no solo impresionó a los fanáticos del heavy metal, sino que también rompió las expectativas del bricolaje. ¿Producción grande y poderosa? Cheque. ¿La reputación y la experiencia de un superproductor, es decir, Chris ‘Zeuss’ Harris (Rob Zombie, Queensrÿche), para mezclar y dominar? Cheque. ¿Y un famoso artista de portada, nada menos que Kristian Wåhlin (Tiamat, Emperor, King Diamond), para hacer un trabajo personalizado? Compruebe también. Sin una etiqueta detrás de ellos, Witherfall lo había hecho todo.
“El solo hecho de hacer A Prelude to Sorrow fue un verdadero testimonio de cuánto sacrificio y compromiso se invierte en Witherfall”, dice Dreyer. “Pasamos meses en el estudio haciendo todo bien, trabajando casi 20 horas al día para que las ideas en nuestra cabeza se entregaran y ejecutaran correctamente”.
“No escatimamos en nada relacionado con la calidad”, continúa Michael. “Incluso si eso significa que vamos a vivir en la cuneta. Definitivamente ponemos todo lo que tenemos en Witherfall “.
Escrito durante un período de dos años, A Prelude to Sorrow es la próxima obra maestra de Witherfall. Descrito como una continuación de Nocturnes y Requiems —con los extremos opuestos de Pantera y Queen incluidos en buena medida— el grupo, como siempre, no reparó en gastos. Dreyer y Michael pasaron años escribiendo y arreglando. Si bien al principio era evidente que el dúo tenía una química de escritura única, en A Prelude to Sorrowsus fortalezas fueron magnificadas. Cuando uno comienza un riff, el otro lo termina. Cuando una melodía vocal suena, el otro la apoya. Y cuando se junta una canción completa, no hay mejor momento para la pareja. Canciones como “Moment of Silence”, “Ode to Despair” y “Vintage” no son solo el producto de las largas noches de composición de Witherfall y los pozos infinitos de creatividad, son los motores de una nueva ola de heavy metal.
“La composición siempre somos yo y Jake”, dice Michael. “Estábamos en el mismo equipo. No dejamos que nadie más entre en las sesiones. Así empezamos al principio y así es ahora, con el nuevo disco. Eso es lo que nos hizo hacer todo lo posible para sacar el primer disco. En cuanto a las sesiones de escritura en sí, estamos por todos lados. Nuestros horarios son muy variados, pero por lo general nos despertamos alrededor de las 2:00 p. M., Tomamos café y demás, y comenzamos a escribir alrededor de las 5:00 p. M. Nos tomamos un descanso alrededor de la medianoche, comenzamos a beber vino y cerramos las sesiones entre las 5 o las 7 a. M. ”
“ A Prelude to Sorrow fue definitivamente una experiencia de escritura diferente a Nocturnes y Requiems ”, reconoce Dreyer. “ Nocturnes se escribió muy rápido. Un preludio al dolor se extendió a lo largo de dos años. Joseph y yo nunca nos conformamos con nada que no nos guste. Nuestra química funcionó así: tuvimos una idea y un arreglo para una canción que terminó convirtiéndose en ‘Communion of the Wicked’. Pasamos muchos meses en la canción, pero luego en una sesión nocturna muy tarde, los dos nos miramos y supimos que no estaba funcionando en su forma actual. Empezamos desde cero y salió la composición que está en el disco “.
A Prelude to Sorrow se grabó durante un período de 13 semanas con el ingeniero JJ Crews en Boogie Tracks Recording Studio en la ciudad de Panamá, Florida. El equipo, completado por Crawford, los bateristas de sesión Steve Bolognese (ex-Into Eternity) y Gergo Borlai (Al Di Meola), y el guitarrista de sesión Fili Bibiano, se tomaron su tiempo para asegurarse de que la continuación de Nocturnes y Requiemsno solo era perfecto, sino significativamente un nivel superior. La producción es más profunda, amplia y cálida. La mezcla y el trabajo maestro del regreso del hotshot Chris ‘Zeuss’ Harris brindan claridad, detalle y equilibrio a Witherfall mientras se mueven hábilmente a través de su metal fuertemente dramático. En general, la grabación, mezcla y masterización tardaron 100 días en completarse. Canciones como “Shadows”, “We Are Nothing” y “Maridians Visitation” prueban que Witherfall no tira golpes, posee una actitud all-in y está listo para el mayor honor del heavy metal, para sentarse en la cima del montón con corona y trono.
“Zeuss es un verdadero profesional en el que confiamos que comparte la visión de cómo necesitamos que suenen y se entreguen los discos Witherfall”, dice Dreyer. “Zeuss comprende la pasión y el compromiso que tenemos con cada elemento de una canción”.
“No hubo nada divertido en grabar este disco”, admite Michael. “Fue un ejercicio de disciplina maníaca y fanática junto con un drástico sentido del deber para hacer que estas composiciones adquieran una forma audible. Tuvimos al cineasta Don Adams con nosotros para capturar la locura. Mantuvo una mirada inquebrantable sobre nosotros mientras descendíamos a la locura. Tenemos suerte de haber llegado al otro lado de esta cosa “.
Al igual que con Nocturnes y Requiems, también A Prelude to Sorrow, incluso el artista de portada Kristian Wåhlin está retomando su papel. Solo a mayor escala. Todavía quedan muchas colinas por escalar Witherfall, audiencias por conquistar, canciones clásicas por escribir y álbumes por lanzar. Y Witherfall llegará allí. Su mismo ADN está codificado para el éxito. Por ahora, sin embargo, la díada guitarrista-vocalista está enfocada en llevar A Prelude to Sorrow a las masas, incluso si eso significa una canción a la vez, un video a la vez o un programa a la vez. Y si Nocturnes y Requiems recibieron muchos elogios, Metal Injection dijo que la composición exhibió cualidades de “clase magistral”, mientras que Rock Harddesplegó una puntuación de 8.5 / 10, entonces A Prelude to Sorrow seguramente premiará a Witherfall con muchos más a medida que exponen su versión del metal melódico y amplían su alcance. ¡Una nueva ola de heavy metal está sobre nosotros y Witherfall lidera la carga!